لوئیز بورژوازی در دفتر خاطرات خود به عنوان یک هنرمند جوان نوشت: “یک هنرمند بودن برای همکاران شما تضمین می کند که پوشیدن زندگی به شما اجازه نمی دهد قاتل شوید.” جیمز بالدوین در اواخر سی سال می نویسد: “شاعران (که منظور من همه هنرمندان است)” ، “سرانجام تنها افرادی هستند که حقیقت را در مورد ما می دانند. سربازان این کار را نمی کنند. استاترها فقط شاعران نیستند.” و حقیقت در مورد ما ، همانطور که من آن را می دانم ، این است که چگونه ما دوست داریم ، چگونه می دهیم و چگونه رنج می بریم فقط برای جمع کسانی که هستیم. انتقال رنج در عشق – انتقال سایش و ناتوانی زندگی ، خشم که می تواند باعث دلسوزی و مراقبت شود – همان چیزی است که ما آن را هنر می نامیم. هرکسی که این کیمیاگری را در داخل انجام دهد و سپس وسیله دیگری به او می دهد – چه با شعر و چه با تصویر یا یک عمل مهربانی – همان چیزی است که من آن را یک هنرمند می نامم.
من از کسی نمی دانم که این وظیفه انتقال را زیبا تر از شاعر بیان کرده است (به بزرگترین حس بالدوین) اقیانوسحرف
در یک احساس عمیق نیویورک تایمز مصاحبه – یک حساب عمومی ، واقعاً – ووونگ آغاز های غیرممکن خود را به عنوان یک نویسنده بازگو می کند: چگونه او از تمایل به وام گرفتن یک دوست یک دوست ، علی رغم اینکه بودایی خود که دوچرخه خود را به سرقت برده بود و او را از ایجاد تغییر در مزرعه تنباکو در آنجا می خواند ، در حالی که او در حال خواندن است ، در کنار دیگر نگهبانان و مهاجران دیگر را می خواند) به عنوان یک ساعت در حال خواندن در آنجا که می خواند. ما به خودمان صدمه زدیم و چگونه متوقف شویم. بازتاب دارد:
من در دنیایی بودم که عصبانیت ، خشم و خشونت راهی برای کنترل محیط زیست بود و این راهی برای کنترل محیط زیست برای افرادی بود که کنترل زندگی خود را نداشتند. بسیاری از آنها صدمه دیده و زخمی شدند … چون من خیلی به خودم نزدیک بودم ، همیشه مجبور شدم به آن نگاه کنم. و به نظر می رسید که آن را برای زنده ماندن درک می کنم. بنابراین وقتی ظلم را می بینم ، با دقت بیشتری نگاه می کنم و می گویم “این از کجا می آید؟” و بسیاری از اوقات از ترس و آسیب پذیری بیرون می آید – شما بیش از حد ترسیده اید و باید ابتدا به آن ضربه بزنید … من دلسوزی زیادی برای این کار دارم زیرا درب خشونت همیشه رنج می برد …
جالب است: شما درب را در مقابل خود می بینید و احساس بسیار بزرگی می کنید – احساس می کنید تنها زمان است – اما وقتی به عقب می روید … تقریباً مثل این است که درب در وسط میدان قرار دارد. و شما مثل این هستید ، “اوه خدای من – من می توانم عقب بمانم و فقط می توانم یک قدم بردارم و به دور خود بروم و تمام دنیا در مقابل من است.”
[…]
به یک معنا ، حرفه من تاکنون تلاش آهسته ای برای عقب نشینی و عقب نشینی از آن درب بوده است.
چند سال قبل ، صحبت در The Endless فوق العاده سانفرانسیسکو هنرها و سخنرانی های شهریوونگ جای خشم – این بنده رنج – را در هنر و در کار خود در نظر گرفت ، سرزنده با این عقیده که وظیفه شاعر این است که بیشتر به این جهان نگاه کنیم ، وظیفه ای که از آسایش روابط علّی می خندد: هرچه بیشتر ببینیم ، بیشتر می فهمیم. هرچه بیشتر درک کنیم – خود و یکدیگر – کمتر رنج می بریم. هرچه کمتر رنج می بریم ، با رنج خود جهان را کمتر می آوریم و بیشتر می توانیم عصبانیت ناتوانی را به چیزی لطیف تر و سرسخت تر تبدیل کنیم. وونگ منعکس می کند:
وقتی تجربه جسمی عصبانیت را احساس می کنید ، چیزهایی را پرتاب می کنید ، فریاد می زنید (شاید افرادی که دوستش دارید) روی زمین (از نظر استعاری ، جسمی) قرار دارند. و بعد از مدتی باید بلند شوید. شما باید سگ خود را تغذیه کنید ، به ایمیل های پاسخ دهید ، با یک دانش آموز ملاقات کنید – به عبارت دیگر ، شما باید به مراقبت بروید … برای من ، مراقبت در حال بهبود است. این بخشی از همان اکوسیستم است. و من علاقه مند به از بین بردن مرز بین این دو چیز هستم ، زیرا به ما گفته می شود که آنها دو طرف مخالف طیف هستند ، اما فکر می کنم آنها واقعاً بسیار نزدیک هستند. آنها مطلع می شوند.
از آنجا که زبان یک ظروف برای تأمل و احساس است که محتوا را شکل می دهد ، مراقبت هایی که ما با زبان انجام می دهیم از جهان مراقبت می کند. Vouang در مورد کلمات کلمات فکر می کند:
نویسندگان با انرژی خشم و عصبانیت ، مقادیر باورنکردنی کار را تولید کرده اند. اما برای من ، این نگرانی که باید این حکم را بدهم پزشک است – تقریباً به من اطمینان می دهد. وقتی با چیزی که به مراقبت شما نیاز دارد کار می کنید ، خشمگین بودن سخت است. اگر هر کلمه در این دنیای متن شهروند باشد ، آنها آنقدر به من وابسته هستند که به وضوح و مهار فکر کنم و با حس شفقت و عزت به آنها. و اگر با بیش از حد خودم به آن نزدیک شوم ، اعتماد به نفس آنها را نسبت به من از دست می دهم.
ظریف ترین و ضد فرهنگی ترین لحظه Voung این است که اگرچه عصبانیت در زندگی درونی ما وجود ندارد یا سرکوب نمی شود ، اما نباید به نقطه پایانی کار ما در جهان تبدیل شود ، اما اخیراً در حال باز کردن -دسته درب به دلسوزی است:
اگر بیدار نباشید ، احساس عصبانیت نخواهید کرد. اما زنده بودن در استخوانهای آمریکایی به معنای عصبانی بودن از آنچه اتفاق می افتد. و البته ، احساس عصبانیت می کنم. اما من می گویم … من به بسیاری از چیزها افتخار نمی کنم … اما من فوق العاده افتخار می کنم که هیچ جمله ای یا صفحه ای که تاکنون در کار خود ننوشته ام با عصبانیت نوشته نشده است … این طور نیست که عصبانی نیستم ، بلکه من به عنوان یک نویسنده به عنوان یک هنرمند – وقتی عصبانی هستم ، مفید نیستم.
بخش اساسی کار این هنرمند نیز – درک و ایستادن در برابر چگونگی مفیدترین شما در جهان است. این شجاعت ویژه ای در فرهنگ ما دارد ، جایی که حضانت خود به خودی فضیلت هنرمندان آزار و اذیت با اجباری که باید بایستد ، چه موضوعاتی را در کار خود انجام دهید و چگونه به آنها مراجعه کنید. (هرکسی را که سعی می کند به انسان دیگری بگوید بهترین سهم آنها در جهان چیست.) بودن یک هنرمند نیز تضمینی برای برادران شما است که پوشیدن زندگی به شما اجازه نمی دهد کسی جز خودتان باشید.
یک زن و شوهر با معلم بزرگ ذن و فعال میرا Tic Nhat Khan پادزهر شاعرانه برای عصبانیت ، سپس مراقبه عالی Ursula K. Le Guin را در مورد استفاده و سوء استفاده از عصبانیت در دنیای ناقص بررسی می کنند.
